Inspirada no Carnaval, a galeria Almeida & Dale apresenta uma sala de exposição online que reúne uma seleção de pinturas produzidas na década de 1960 por Heitor dos Prazeres, tendo o samba como tema central. Entre elas estão obras exibidas na 36ª Bienal de São Paulo, encerrada em janeiro, que também destacou a importante relação do artista com a música.
Começando a pintar por volta dos trinta anos — época em que já era uma figura proeminente na cena cultural do Rio de Janeiro —, ele trouxe para a tela suas experiências vividas nos mundos do samba, do carnaval e do candomblé, com um olhar atento ao cotidiano das comunidades negras em meio ao surgimento da modernidade no Brasil.
Sua prática está intimamente ligada a momentos cruciais da história brasileira. Nascido em 1898, uma década após a abolição oficial da escravidão, ele construiu um registro singular da dinâmica do trabalho, da vida social e das práticas religiosas das populações negras no contexto da modernização, bem como da transformação do samba — de uma expressão musical criminalizada à sua apropriação como símbolo nacional durante o regime do Estado Novo. Sua atividade multifacetada oferece uma perspectiva importante sobre a formação e a constituição da identidade brasileira e, nesse sentido, pode ser considerada complementar ao projeto empreendido pelo Modernismo Paulista (com figuras como Tarsila do Amaral e Candido Portinari), bem como um exemplo pioneiro do esmaecimento entre arte e vida.